Kiekvienas „Jonathan Demme“ filmas, reitinguotas

Kokį Filmą Pamatyti?
 
Jis amerikiečių autorius.

Kada Jonathanas Demme mirė 2017 m. balandžio 26 d., po kovos su stemplės vėžiu ir širdies ligomis, pasaulis prarado tikrą originalą. Demme, kaip ir daugelis kitų jo kartos režisierių, pradėjo dirbti Rogeris Cormanas apie daug mažo biudžeto išnaudojimo filmų. Bet ir į tuos ankstyvuosius filmus buvo įpinta būdinga Demme energija, entuziazmas ir jie buvo atidžiai stebimi žmonija . Tai būtų jo karjerą apibūdinantys bruožai, net kai jis per kukliau planuojamus filmus perėjo prie komercinių žonglierių ir kritiškų numylėtinių. Net ir dabar sunku jį prilyginti kitam kino kūrėjui (amerikiečiui ar kitam).

Demme buvo nerami kelionių jėga - visada kūrė, išrado, stūmė save toliau į nepatogią teritoriją ar netyrinėtus žanrus. Jo bebaimiškumas atitiko tik jo kūrybiškumą. Ir jis turėjo daug kūrybiškumo.

Bet prieš pradedant, pora užrašų.

Pirma, aš neįtraukiu į didelę Demme dokumentinę produkciją. Tai neturi sumažinti jų galios ar svarbos, tačiau turi daugiau galimybių ir laiko trūkumą. Nustok suvokti yra neabejotinai didžiausias, meniškai atliktas visų laikų koncertinis filmas, kuris ir šiandien džiugina ir įkvepia. Ir puikus filmo kūrėjo juoda ir balta „Netflix“ filmas Justinas Timberlake'as + Tenesio vaikai yra ne tik puikus, bet ir aukštas kaip paskutinis Demme filmas. Jis sukūrė visą trilogiją Neilas Youngas filmai, kronika Jimmy Carteris ir sukūrė filmą apie savo pusbrolį, kuris buvo priimtas į Kanus. (Aš taip pat įtraukiu jo filmuotą versiją Plaukimas į Kambodžą šioje kategorijoje, nes jis pagrįstas negrožinės literatūros monologu.)

Be to, verta paminėti, kaip sunku rasti kai kuriuos iš šių filmų, nepaisant to, kad Demme yra patvirtinamas Amerikos autorius. Sudėdamas šį kūrinį, turėjau paimti „Blu-ray“ diskus iš daugybės specialių etikečių, įskaitant „Kino Lorber Classics“ ir „Criterion“, su vienu svarbiausių jo filmų, Melvinas ir Howardas , prieinamas tik „Blu-ray“ spausdintuvu nuo dabar nebeveikiančio „Prieblandos laiko“. (Aš jį įsigijau - parduodamas! - prieš pat jiems patekant.) Nedaug jų galima perduoti srautinėse platformose, o daugelio jų net negalima įsigyti skaitmeniniu būdu. Tai beprotiška ir piktina. Kas paspartins ir atkurs beveik mitinio režisieriaus pjūvį „Swing Shift“ ? #ReleaseTheDemmeIšpjauti ką nors?

17. Tiesa apie Čarlį (2002)

Vaizdas per „Universal“

išaiškinta švento elnio pabaiga

Štai kas: akimirksnis, Tiesa apie Čarlį yra toks pat malonus, kaip ir bet kas kitas, ką nuveikė Demme - jis yra pilnas įspūdingų kamerų, sujungiančių puikų griežtumą Avinėlių tylėjimas su laisvesniu, labiau rankiniu režimu Reičelė tuokiasi . Ir Thandie Newton , nes naujausia Demme pašėlusi, neįmanomai puošni herojė yra visiškas malonumas. Bet lygiai taip pat neveikia - istorija ( Šarada ) yra kratinys, Markas Wahlbergas yra neįtikinamas pagrindinis žmogus, o Demme'o tikslios nuorodos į avangardinį kiną, nesvarbu, ar tai Charlesas Aznavouras nuo Francois Truffaut ’S Šaudykite pianinu (dainuodamas dainą iš filmo) arba mirksi ir praleisi tai Agnes Varda būdamas blusų turgaus verslo savininkas, pasijuskite nereikalingas ir išpuikęs - tai retas intelektualinio įspūdžio atvejis. (Be to, yra nepaprastai kraupus Avinėlių tyla kreditų metu.) Tačiau didžiausia, labiausiai luošinanti problema Tiesa apie Čarlį , yra tai, kad tai filmas, sukurtas Europoje, įtvirtintas aksominėje Europos kultūroje, sukurtas filmo kūrėjo, kuris yra apsėstas „Americana“. Tai tiesiog neveikia. Kalbant apie kanoną, jis yra puikus tuo, kad yra pirmasis filmas nuo tada Kova su bepročiu kad Demme ranka rašė ir buvo vienas iš nedaugelio filmų, kuriuos Demme nufilmavo (derindamas 35 mm ir prototipines skaitmenines technikas) šlovingame anamorfiniame plačiaekraniame ekrane. Tai spalvinga, bet tuščia ir buvo retas kritinis bei komercinis režisieriaus nesėkmė.

16. „Swing Shift“ (1984)

Vaizdas per „Warner Bros.“

„Swing Shift“ yra vienintelis Demme filmas, kurį iš jo atėmė studija ir filmo A sąrašo žvaigždė Goldie Hawn . Pranešama, kad Hawnas pagalvojo Christine Lahti vogė filmą (Lahti vis dar užsitikrino pelnytą „Oskaro“ nominaciją), tačiau Hawnas „Vanity Fair“ teigė, kad vadovai jaudinosi dėl filmo ir privertė ją bei jos prodiuserį bandyti sukloti tinkamą pjūvį. Nauji scenarijaus puslapiai (parašė Robertas Towne'as ) buvo įsakyta ir pradėti ilgus pertvarkymus, nors neaišku, kiek Demme iš tikrųjų dalyvavo. (Vėliau jis sakė, kad pertvarkymai buvo numatyti tą pačią savaitę, kurią jis turėjo filmuoti Nustok suvokti .) Į 1990 m. „Sight + Sound“ straipsnis išsamus Originalus „Demme“ pjūvis, apibūdinamas kaip „vienas geriausių amerikiečių sukurtų filmų 80-aisiais“, ir spausdinimo atspaudas, skleistas po metų. (Neradau - ir patikėk manimi, atrodžiau.) „Swing Shift“ , kokia ji yra, yra puikiai žavi ir miela, kai Hawnas vaidina moterį, kuri prisijungia prie darbo, kai jos vyras ( Edas Harrisas ) palieka kariauti Antrajame pasauliniame kare. Pirmasis didelis Demme studijos filmas (nors jis ir pašalino savo vardą, išskyrus visus), galite pasakyti, kad įvairūs jo nariai, be abejo, praleido daugiau laiko paraštėse, suteikdami istorijai spalvos ir tekstūros; išleista versija yra tiesiai viduryje. Galite pasakyti, kas yra jo (dideli, plūstantys fotoaparato judesiai, improvizacinio stiliaus pokalbiai tarp veikėjų, momentas Holly Hunter sugenda tuo metu, kai buvo pasakyta, kad jos vyras mirė, nuostabiai surengta įtempta seka) ir kas nėra (beveik visa kita), ir jūs galite pasakyti, jei jis būtų tinkamai užbaigtas, tai galėjo būti vienas iš geriausių.

15. „Fighting Mad“ (1976)

Vaizdas per „20th Century Fox“

Cormanas norėjo atsigriebti už šito akimirkos keršto tendenciją su tokiais filmais Ėjimas aukštas darant ryšulį. Jis kažkodėl kreipėsi į Demme, kad įvykdytų šią viziją. Rezultatas yra nepatogus pyktis, kurį Demme rašė ir režisavo, savo ruožtu žavėdamas ir vargindamas. Peteris Fonda vaidina vyrą, kuris grįžta į savo šeimos ūkį su savo mažu sūnumi, kad surastų godų žemės vystytoją, drauge su vietos valdžia bandydamas paleisti juos iš savo žemės. Akivaizdu, kad Demme labiau domisi asmeniniu personažų gyvenimu, turėdamas omenyje, kiek ilgai jis ilgai vilioja filosofinius pokalbius tarp Fondos ir jo jauno meilužio, kai jie jauni lovoje. (Neaišku, kaip būtų reagavusi kokia nors išnaudojimo auditorija, ypač palyginti su kai kuriais iš tų panašių filmų.) Tačiau yra keletas vikrių veiksmo momentų, įskaitant pailgintą seką, vaizduojančią Fondos brolio nužudymą (vaidina Demme mėgstamiausias) Scottas Glennas ) ir klimatinės atakos seka, pagal kurią Fonda eina prieš blogiukų būrį naudodamas (palaukite) lanką ir strėlę. Kova su bepročiu yra išskirtinai skirtas „Demme“ atlikėjams, juolab kad vienintelis būdas žiūrėti yra brangios „Shout Factory“ DVD dvigubos funkcijos funkcija, tačiau tiems, kurie veržiasi į Arkanzaso šalį, patiks išskirtinai keista patirtis.

14. Rachel susituokė (2008)

Vaizdas per „Sony Pictures Classics“

kada pasirodė pirmasis x men filmas

Tai buvo filmas, kuris Demme sugrąžino į žemėlapį - nedidelė nepriklausoma funkcija, sukurta meiliai, dirbus, dažniausiai nesėkmingai, pagrindiniame didelio biudžeto pasaulyje. Reičelė tuokiasi atidarytas kaip Toronto kino festivalio dalis ir uždirbtas Anne Hathaway nominacija „Oskarui“ už Kymo, sveikstančio narkomano, turinčio psichinės sveikatos problemų, vaidmenį, kuri išleidžiama iš reabilitacijos dalyvauti sesers vestuvėse. Ir jos pasirodymas iš tikrųjų yra kažkas - ji yra neurozių kamuolys, pakaitomis sutelktas į save ir nukreipiantis, tačiau jį supantis filmas yra gana nemalonus. Taip, dalis to yra tyčinė. Jūs turėtumėte sukti akis visiems liutu grojantiems, socialiai sąmoningiems pasiturintiems baltiesiems (filmas buvo nufilmuotas Konektikute, ne per toli nuo to, kur tuo metu gyvenau), bet tuo pačiu metu šiek tiek daug . Su Reičelė tuokiasi , Demme atsisakė stilizacijos, apibrėžiančios didžiąją jo pasakojimo dalį, kartu su operatoriumi Declanas Quinnas , nufilmavęs savo dokumentinį filmą „Jimmy Carter“, kad būtų šiurkštesnis ir tikresnis. (Veikėjai Reičelė tuokiasi tikrai taip ne pažvelk į kamerą.) Filmo intencija yra žavinga, o jo užfiksuota energija yra tiesiog neįtikėtina. Jis drąsiai demonstruoja labai nepatikimų personažų, išgyvenančių labai rimtus dalykus, kolekciją. Bet Reičelė tuokiasi tiesiog nereaguoja, kaip kai kurie kiti jo filmai vis dar.

13. „Caged Heat“ (1974 m.)

Vaizdas per „New World Pictures“

Prieš režisuodamas savo filmą, Demme dirbo prie kelių kitų moterų kalėjimuose filmų, skirtų išnaudojimo karaliui Rogeriui Cormanui (su kuriuo jis susipažino daugelį metų anksčiau būdamas spaudos ture vienoje iš kitų kalėjime esančių moterų). Narvinis karštis yra nepaprastai šiukštu, ir jūs galite jaustis, kai Demme stengiasi pakenkti žanro reikalavimams, o aktyviai bando sugriauti ir peržengti pavargusius tropus. Jam daugiausiai sekasi. Yra keletas „Demme“ požymių, kuriuos bet kuris kitas režisierius būtų visiškai praleidęs - ilgas stebėjimas nušovė koridorių, kai jis žvelgia į moterų ankštas kameras, kalinių surengtą savirefektyvų talentų šou ir netikėtą jautrumą. į asmeninį kalinių gyvenimą ir lesbiečių (žaidžiamas dėl patoso, o ne iš juoko) ir rasės temą. Be abejo, jis pasiduoda įkalinamų kalėjimo sargybinių klišėms (įskaitant seksualiai represuotas moteris kalėjimo darbuotojas), nuolatinėms kačių kovoms (įskaitant vieną per kalėjimo dušą) ir gausiam nuogumui. Ar tai aukštasis menas? Ne. Bet tai labai smagu. Ir daug apgalvotesnis, nei galėtum tikėtis. Tai taip pat sustiprino Demme ir operatoriaus darbo santykius Tak Fujimoto , kuris dirbtų beveik visus Demme pasakojimo filmus ir kas filmavo Narvinis karštis iškart po pagalbos Terrence'as Malickas ant Badlandsas . Be to, Demme dažnai vaidindavo Corman savo vėlesniuose filmuose.

12. Meistras statybininkas (2013)

Vaizdas per „Abramorama“

Demme filmus visada demonstravo jaunatviškas gausumas, bet Meistras statybininkas , remiantis Henrikas Ibsenas pjesė (ir žvaigždės adaptacija) Andre Gregory ), vartojamas su mirtimi. Wallace'as Shawnas (kuris taip pat parašė scenarijų) artėja prie savo gyvenimo pabaigos kaip negaluojantis architektas, atsižvelgdamas į savo pasirinkimus, darbą ir ypatingą ragavimą. Demme pjesę atgaivina tipine veržle, pasilenkdama į būdingą pjesės keistenumą (Shawnas, apie „Criterion“ premijos ypatybes, paaiškina, kad turite „įšokti“), ir šiandien netgi pakanka kai kurių temų, kad priverstumėte suklusti truputį (pirmą kartą jis buvo atliktas 1892 m.). Tai neabejotinai vėlyvojo laikotarpio „Demme“, besiremiantis rankiniais skaitmeniniais fotoaparatais, kad sukurtų tam tikrą intymumą tarp žiūrovų ir aktorių tokiu būdu, kokio teatre būtų buvę neįmanoma. (Dalis filmo filmuojama net plačiaekraniu ekranu, o vėliau Demme pripažino, kad pridėjo tam tikrą produkcijos vertę filmui, nufilmuotam viename Greenwich Village bute.) Neaišku, ar kurdamas filmą Demme'as susidorojo su savo mirtingumu, tačiau jis tikrai jaučiasi, žvelgdamas į jį dabar, kaip karčiai saldus ir šiek tiek išpažintinis. Jei Meistras statybininkas būtų buvęs paskutinis Demme filmas, jis būtų sukrėtęs dar pražūtingesnę sieną.

11. Paskutinis apkabinimas (1979)

Vaizdas per „United Artists“

Paprastai vadinamas Demme „Hitchcockian trileriu“ Paskutinis apkabinimas iš tikrųjų yra daug, daug daugiau. Roy Scheider vaidina šnipą, kurio nervai nutrūksta po to, kai teroristas nužudė žmoną. Grįžti namo į agentūrą, kuri jo nepripažįsta ( Christopheris Walkenas pasirodo išties skaniame epizode kaip organizacijos robotų lyderis) ir būstą subnuomojančiame skvoteryje ( Janet Margolin ), jis yra pasislinkęs. Tačiau keista žmogžudystė ir jo paties agentūra, bandanti jį ištrinti, sugrąžina jį į būrį. Tai, kas iš pradžių prasideda kaip įprastas šnipinėjimo šėlsmas (su Brianas De Palma ’S Įniršis , išleista metais anksčiau) greitai mutuoja į kažką keisčiau ir labiau patenkina, įtraukdama paranoidinio trilerio po Votergeito, psichoseksualaus įtampos filmo elementus ir kažką keisčiau bei mistiškesnio. Scheideris yra puikus, aprūpindamas savo siaubingą, nepastebėtą po Žandikauliai spektaklius, o Demme apibarsto antraplanį vaidmenį su tokiais neįtikėtinais aktoriais kaip Johnas Gloveris , Sam Levene ir vienas jo mėgstamiausių, Charlesas Napieras (kaip buvusios Scheiderio žmonos ir kito agento brolis). Kartais Paskutinis apkabinimas pasimeta iš nepaprastai disonuojančių tonų, užburtų iš begalės scenarijaus elementų, tačiau tai visada stilinga ir smagu, baigiant klimato takų sekimo seka per Niagaros krioklį, kuris paliks tave ant sėdynės krašto. Pamirštas brangakmenis, kurio verta ieškoti.

10. Pašėlusi mama (1975)

Vaizdas per „New World Pictures“

Geriausias Demme'io Cormano laikotarpis, Pašėlusi mama yra nevaržomas džiaugsmas. Cloris Leachman vaidina moterį, kuriai 1950-aisiais Kalifornijoje priklauso kirpykla, su savo kietų nagų motina ( Ann Sothern ) ir cherubinė dukra ( Mielas čiurlenimas ). Kai jų šeimininkas ateis paskui juos už nuomą, trijulė nusprendė išvažiuoti į kelią ir grįžti į savo protėvių namus Arkanzase (filmo pradžioje įvyko kruvinas susišaudymas). Tai veda prie siautulingo, nuo sienos nutolusio nusikalstamumo, kuris kartais atrodo techniškai efektyvus Johnas Watersas filmas, kurį skiria ekstremalaus smurto akimirkos ir kai kurie iš tikrųjų į šoną skaldantys šnipai (įskaitant puikų intarpą Las Vegase). Yra energijos Pašėlusi mama tai yra Demme, džiaugsminga, nepakartojama savybė, derinama su jo tinkamu klasikinės „Americana“ garbinimu (garso takelis yra stebėtinai pilnas 40 populiariausių hitų, neaišku, kaip Rogeris Cormanas suteikė licencijas). Visa įmonė dar įspūdingesnė yra tai, kad Demme iš pradžių nebuvo prisirišęs prie režisieriaus. Filmas yra dvasinis Cormano įpėdinis Didelė bloga mama ir iš pradžių ją planavo vairuoti feministinė kino kūrėja Shirley Clarke . Tai buvo įrodymas, kad Demme gali bet kurį projektą sukurti savo, o tai buvo ankstesnė už daugelį jo vėlesnių „užduočių“ koncertų, kurie buvo tokie pat linksmi, kaip ir viskas, ko jis sukūrė.

geriausias būdas žiūrėti x men filmus

9. Mandžiūrijos kandidatas (2004)

Vaizdas per „Paramount“

Demme pakartojo savo Filadelfija žvaigždė Denzel Washington už šį puikų, keistai nepastebėtą perdirbinį Johnas Frankenheimeris 1962 m. Šaltojo karo klasika Mandžiūrijos kandidatas . Akivaizdu, kad atnaujinus filmą šiuolaikinei auditorijai, Demme jaudinosi, nes jis atsidūrė pačiame 2004-ųjų politinio peizažo viduryje ir pripildė visą filmą kalbančiomis galvomis, garso įkandimais ir nuostabia grafika. (Keista, kad jis niekada nenustato, kuriai politinei partijai priklauso pagrindiniai veikėjai, bet pagal rinkimų žemėlapį galime atspėti, kad tai demokratai.) Šioje istorijos versijoje operacijos „Dykumos audra“ metu pagrobiama kareivių grupė. ant; keli iš jų neveikia, veikia visuomenės paraštėse, o vienas tampa pagrindiniu kandidatu į viceprezidento pareigas ( Lievas Schreiberis ). Vašingtonas vaidina padalinio narį Marco, pasiryžusį gauti atsakymus. Meryl Streep turi kamuolį Angela Lansbury , šį kartą modeliuojama pagal Hilary Clinton , o vietoj komunistų, blogi vaikinai yra šešėlinė „Manchurian Global“, grėsminga korporacinė nacionalinė valstybė. Nors tuo metu buvo apgaudinėjama, kad ji nebuvo akmens šalta originalo „Demme“ klasika Mandžiūrijos kandidatas yra aptakus ir linksmas jaudulys, protingas ir stilingas bei giliai baisus. O Vašingtonas, kaip jaudinantis, socialiai nepatogus uždarymas, yra pažeidžiamas, nervingas ir giliai veikiamas, be abejo, viename iš didžiausių savo pasirodymų (kol jis dar nepriėmė neperšaunamo kieto vaikino rutinos). Tai laukinis pasivažinėjimas, kurį Demme puošia visais savo meniniais klestėjimais (daugybė aktorių žiūri tiesiai į kamerą) ir intelektualinėmis manijomis.

8. Ricki ir blykstė (2015)

Vaizdas per „Sony Pictures“

Mes padarėme Rikis ir blykstė neteisinga. Ši puiki komiška drama, išleista 2015 m. Vasaros šunų dienomis, vėl suvienija Demme Mandžiūrijos kandidatas costar Meryl Streep, tik šį kartą jis apsiginklavęs tobulai Diablo Cody scenarijus, pataikantis į visas tinkamas natas, nukrypstant į netikėtas kryptis. Streepas yra Ricki, „Whole Foods“ darbuotojas dieną ir baro dainininkas naktį (jei stebėjote, kaip Streep dainuoja „Bad Romance“ purvinamame bare, tai jums). Ji paskambino į buvusio vyro namus po dukros (ją vaidina tikrojo gyvenimo dukra) Močiutė Gummer ) bando nusižudyti. Išleidžiami visokie nešvarūs šeimos skalbiniai ir susidaro naujos obligacijos. Kadangi tai yra Demme ir Cody, abu menininkai, alergiški sentimentalumui ir per daug supaprastinimui, filmas nieko neišnyksta kaip per saldus ar sacharinas (nors pabaigoje vis tiek gali verkti). Tai yra vienas didžiausių Streepo nepastebėtų spektaklių, kai Cody rašo ją kaip negražią konservatorę (ji išlaiko B. Obamos badmoutingą), kuri vis dar nori aprėpti savo vidinį maištingumą apsirengimo metu, pasak Gummerio: „Kaip prostitutė ant Naktinis teismas . “ Streep taip pat gauna vadovauti apakinančiai antrinei grupei, į kurią įeina Rickas Springfildas , Kevinas Kline , Audra McDonald , Sebastianas Stanis ir Benas Plattas . Neaišku, kodėl Mamma Mia o jo tęsinys buvo taip plačiai priimtas Ricki ir blykstė buvo beveik akimirksniu pamiršta (kritikai buvo per griežti ir tai neuždirbo daug pinigų). Tai galiausiai bus paskutinė „Demme“ dramatiška funkcija ir praeis mažiau nei po dvejų metų nuo jos išleidimo. Bent jau jis išėjo į aukštą natą.

7. „Citizens Band“ (1977)

Vaizdas per „Paramount“

Nedainuotas, nedidelės apimties „Demme“ šedevras, „Piliečių grupė“ buvo trumpam paleistas, kol buvo ištrauktas iš paleidimo, skubiai pervadintas (į dar nepastebimą Elkitės atsargiai ) ir po kelių mėnesių vėl išleista (jis vaidino Niujorko kino festivalį, jau turėdamas teatro leidimą). Jei norite žiūrėti šiandien, „Amazon Prime Video“ galite išsinuomoti ar nusipirkti SD kopiją, kuri yra labai apkarpyta ir net neturi tinkamų meno kūrinių (ji paremta ankstyvu plakato dizainu). Pasipiktinimas! Paulas Le Matas žvaigždės kaip CB radijo remontininkas ir CB radijo gelbėjimo grupės narys, kuris eina aplink savo mažą miestą bandydamas uždaryti neteisėtus kanalus, bandydamas užmegzti ryšį su savo buvusia sužadėtine, bendraudamas su savo varginančiu tėvu ( Roberts Blossom ). Tai yra Demmas, pats baisiausias ir žaviausias, skriejantis nuo siužeto prie siužeto, mažai domintis įtampos, pagreičio ar įtampos kūrimu, už paslapties, kas yra už grėsmingų CB perdavimų serijos (tai nėra didžiulė staigmena). Demme visada buvo filmų kūrėjas humanistas, ir tai, be abejo, yra jo pasakojimo bruožas, mažiausiai susijęs su siužetu (scenarijų parašė Rizikingas verslas kino kūrėjas Paulas Brickmanas ). Vietoj to, Demme sutelkia dėmesį į smulkius pokalbius tarp žmonių (pvz., Sunkvežimis su dviem žmonomis) ir leidžia savo fotoaparatą (šį kartą valdomą Ašmenų bėgikas operatorius Jordanas Cronenwethas ), kad gražiai užfiksuotumėte visus personažus. „Piliečių grupė“ verta ieškoti ir, tikiuosi, kažkas („Criterion“, išgirsk mūsų skambučius) išleis tinkamą prabangią versiją ne per tolimoje ateityje.

6. Ištekėjusi už mobo (1988)

Vaizdas per „Orion“

Michelle Pfeiffer buvo dalyvavusi daugybėje filmų, kol dirbo su Demme Vedęs mob , bet stebint jos pasirodymą vis tiek jaučiamas apreiškimas. Tarsi stebėtum ką nors visiškai naujo ir visiškai elektrinio atsiskleidimo. Ji tokia nuostabi ir filmas toks geras. Pfeiffer vaidina mafiozo žmoną ( Alecas Baldwinas ), kuris nori, kad jis gyventų tiesiai ir siaurai, tačiau nuolat atmetamas. Kai Baldwinas nužudomas, Pfeifferis turi atremti jį nužudžiusio žmogaus pažangą ( Deanas Stockwellas ), kuri dabar turi jai akių. Pakeliui ji persikelia iš priemiesčio į niūrų, mažą butą Niujorke ir įsimyli FTB agentą, paskirtą jos aktoriams ( Matthew Modine'as ). Visa tai yra šaudymas. Ir nors kai kurios komedijos yra mažai platus (Pfeiffer viduryje virtuvės turi vonią), Demme taip pat nebijo tarp juoko pabarstyti ypatingo smurto ir seksualumo. „Vedęs į mobą“ yra vienas geriausių Demme balų Davidas Byrne'as , ir puikūs liestiniai, tokie kaip Pfeiffer, įsidarbinęs miesto plaukų stilistu, daro jį vienu žaviausių įrašų jo kataloge. Keistu būdu paskutinis surengimas (Floridoje) yra sausas bėgimas į kulminaciją Avinėlių tyla . Tačiau pagrindinis išsinešimas, žinoma, yra Pfeifferio, kuris yra stiprus, pasitikintis savimi, seksualus ir visiškai per galvą, galia. Nenuostabu, kad jie vėl norėjo dirbti kartu ir gaila, kad to niekada nebuvo.

5. Mylimasis (1998)

Vaizdas per „Disney“

Turite jį atiduoti Demme už vienareikšmiškumą chutzpah . Po dviejų kritikų pripažintų ir komerciškai sėkmingų populiariausių filmų (abu jie buvo „Oskaro“ laureatai), kurie pakėlė pagrindinį srautą į sudėtingesnį, jis nusprendė surengti beveik trijų valandų Toni Morrisono pagirtas Pulitzerio premijos laureatas, Mylimasis . Ir dar daugiau, buvo išleido „Disney“ . Išlaikydamas beveik visus groteskinius ir fantazmorinius Morrisono romano elementus (jis atsidaro antgamtine jėga, beveik nužudančia šeimos šunį), jis užburia vienasmenį burtą ir, be abejo, yra pats baisiausias Demme filmas; artimiausias dalykas, kurį jis kada nors turėjo, sukurdamas tiesioginę vaiduoklių istoriją. Oprah Winfrey vaidina Sethe, buvusią vergę, bandančią atstatyti savo gyvenimą per rekonstrukciją Ohajo troba, kuria dalijasi su savo paaugle dukra Denver ( Kimberly Elise ) ir mylimosios, Sethe kūdikio dukters, kuri buvo nužudyta dar neprasidėjus istorijai, pasireiškimas. (Vėliau ją vaidina Thandie Newton kaip tam tikrą reinkarnuotą versiją.) Puikiai nufotografuotas, su keletu vikriausių ir nemaloniausių jo karjeros kamerų, tai tikrai meistro, visiškai vadovaujančio jo pasakojimo ir technikos fakultetams, produktas. . Pilnas Demme medžiagos priėmimas ir paties „Disney“ miklumas paskatino filmą, o kritikų apkabinami, kino žiūrovai to beveik nepaisė (savaitgalį jis buvo atidarytas Čako nuotaka Y ). Demme pasijuto išduota „Disney“, kuri pažadėjo išleisti filmą po to, kai apdovanojimų sezono įkarštis atvėso (bet niekada neatstojo), o Winfrey pateko į gilią depresiją, stebėdamasi, kodėl jie sukūrė filmą ir kodėl jiems taip pažiūrėta novelė. Tai rasinės neteisybės, seksualinio prekių pakeitimo ir praeities nuodėmių persekiojamos temos šiandien kalba net garsiau nei tada, kai filmas buvo atidarytas. Šis yra subrendęs iš naujo atrasti.

Žiūrėti Johną Wicką internete nemokamai

4. Kažkas laukinio (1986)

Vaizdas per „Orion“

Daugybė paauglių ir jaunų suaugusiųjų garbino santykius, vaizduojamus filmuose Pasakyk bet ką , bet jei devintajame dešimtmetyje buvote jaunas ir populiarus, tikriausiai romantizavote Čarlį ( Jeffas Danielsas ) ir Lulu ( Melanie Griffith ) Kažkas laukinio . Žinoma, tai gali būti ne pats funkcionaliausias santykis, bet jis tikrai buvo kupinas aistros, jaudulio ir dramos. Čarlis susitinka su Lulu žemiausiu ir, atsitrenkęs į ją kavinėje, įsitraukia į viesulą, kuris baigiasi buvusiu Lulu meilužiu Ray ( Ray Liotta ) pasirodžius ir paėmus juos įkaitais. Iš ten jis tampa dar keistesnis ir baigiasi neįtikėtinai intensyvia kulminacija, ypač tai, kas iki tol buvo gana miela komedija. Aišku, buvo tamsu, bet vis tiek miela. Tačiau paskutinio filmo veiksmo intensyvumas ir smurtas tikrai sukrečia. Vis dėlto tai filmas apie tapatybę, asmens laisvę ir galią keistis, ir kodėl filmas kartu su juo neturėtų keistis. Jei pasirodys Danielio, Griffitho ir Liottos neprilygstamų pasirodymų trijulė, ir būdingas Demme dėmesys detalėms, įskaitant Griffitho kostiumus, į kuriuos įeina daugybė to meto meno rūšių, kuriais tuo metu buvo užsiėmusi „Demme“, paliks kvapą. Šiuo metu tai yra „HBO Max“, kaip dalis jų „Criterion Collection“ filmų. Nepraleisk to.

3. Filadelfija (1993)

Vaizdas per „TriStar“

Kalbėkitės apie patrauklią laiko kapsulę. Kada Filadelfija buvo padarytas, AIDS virusas nebuvo mirties bausmė. Tikrai nebuvo kito varianto. Jei turėjai, mirei. Vienas iš nedaugelio sidabrinių pamušalų, leidžiančių gyventi šiandieniniame pragaro krašte, yra tai, kad žmonės, valdydami virusą, gali gyventi visiškai, sveikai ir laimingai. Tačiau dar devintajame dešimtmetyje, kai liga pirmą kartą pasirodė, ir 1990-ųjų pradžioje, tai vis dar buvo paprasta žudymo mašina. Ir taip tai traktuojama genialiame Demme judančiame Filadelfija . Tomas Hanksas , vieninteliame bendradarbiaudamas su Demme (kodėl?), vaidina sėkmingą Filadelfijos teisininką, kuris atleidžiamas po to, kai jis užsikrečia šia liga. Jis kreipiasi į Denzelį Vašingtoną kaip mažos nuomos greitosios pagalbos vaikytoją, kuris imasi savo bylos, nepaisant to, kad „bjaurisi“ savo gyvenimo būdu. Tai neįtikėtinai galingas filmas, pelnytai pelnęs Hanksui „Oskarą“ ir tęsęs karštą Demme komercinio ir kritiško pripažinimo seriją po Avinėlių tyla . Visi „Demme“ prekės ženklai klesti, įskaitant puikų POV / žvilgsnį į fotoaparato akimirkas, ir seką, kuri iš tikrųjų perkelia daiktus į jų impresionistines ribas, kai Hanksas deklamuoja operą, o Demme leidžia daiktams gauti tikrai teatrališkas. Šokiruojanti, kiek fatališkos diagnozės buvo jums nusileidus ligai ir kiek neišmanančios ir nerūpestingos AIDS (ir apskritai homoseksualumo) atžvilgiu. Tikimės, kad tai išmokė žmones būti užjaučiančiais. Dalies personažų studija, dalis trilerio teismo salėje, Filadelfija yra tikras pavyzdys, kuo įdomiau ir meniškiau sprendžiantis kai kuriuos nepatogius dalykus.

2. Melvinas ir Howardas (1980)

Vaizdas per „Universal“

Įsivaizduokite, kad pasiimate skurdų autostopininką, kuris jums sako, kad jis yra Howardas Hughesas. Jūs einate ir gyvenate savo gyvenimą. Jūs turite santuokų ir vaikų. Sėkmės ir nesėkmės. Tada vieną dieną jums bus atsiųsta Hugheso testamentas, kuris jums skiria 156 milijonus dolerių. Tai iš tikrųjų įvyko. Melvinas (Paulas Le Matas iš „Piliečių grupė“ ) nemano daug apie tai, kai duoda Howardui (niekada geriau Jasonas Robardsas ) keltuvas į Las Vegasą. Ir mes taip pat. Didžioji filmo dalis sutelkta į Melvino gyvenimą; jo romantiški nesklandumai, nesugebėjimas išlaikyti darbo, gyvenimo žemesnėje ir viduriniosios klasės Amerikoje atoslūgiai ir srautai bei kontūrai. Tai visiškai puiku. Ir dabar praktiškai neįmanoma rasti. Melvinas ir Howardas turi šiek tiek beprotiškos, pralaužtos ankstyvųjų „Demme“ filmų „Corman“ energijos (ypač scenos, kurioje Melvinas bando kalbėtis su žmona, kurią vaidina Marija Steenburgen , striptizo klube), bet su tam tikru sunkumų rafinuotumu. Melviną ir Howardą dievino, kai jie buvo paleisti; jis atidarė Niujorko kino festivalį, o Nacionalinė apžvalgos taryba paskelbė jį geriausiu metų filmu, o „Steenburgen“ kartu su scenaristu pelnė „Oskarą“ kaip geriausia antrojo plano aktorė. Goldmanui Jautrus scenarijus. Ir jis veikia kaip savotiškas „Rosetta“ akmuo filmams Paulas Thomasas Andersonas , kaip jis griebė elementus Sunkus aštuonetas , Punch-girtas meilė ir labiausiai pastebimai Meistras . Melvinas ir Howardas yra toks šedevras. Žiūrėti tai yra mylėti. Ir man tai labai patinka.

kokie nauji filmai pasirodys šį mėnesį

1. Avinėlių tyla (1991)

Vaizdas per „Orion“

Vienas iš mano mėgstamiausių dalykų yra tai, kad Demme tikrai naudoja savo užpatentuotą tikėjimą, kad aktoriai žiūrėtų tiesiai į kamerą, ką jis darė bent jau nuo „Paskutinio apkabinimo“. Į Avinėlių tylėjimas , nors tai vyksta nuolat. Beveik kiekvienas veikėjas turi didelę akimirką, kai žiūri į kamerą ir palaiko skanų dialogą Tedas Tally scenarijus, ekranizacija Thomas Harrisas ‘Bestseleris, praktiškai dūzgia ). Ir aš tikiu, kad Demme tam turi daugybę meninių priežasčių; tai leidžia žiūrovams jaustis tarsi su personažais kambaryje, tai reiškia emocinį ir intelektualų artumą, remiasi klasikinės dramos technika. Bet tai taip pat tarnauja tikrai šauniam pasakojimo tikslui, kuris man kilo tik tada, kai žiūrėjau šio kūrinio filmą. Visa tai žiūrint į kamerą, labai pasiteisina paskutinėje serijinio žudiko Buffalo Billo akistatoje ( Tedas Levine'as ) ir plikas FTB praktikantas Clarice Starling ( Jodie globėja ). Kai jis išjungia šviesą, ji panardinama į tamsą. Sumišusi ji negali jo atpažinti ir nebegali žiūrėti į kamerą. Bet Bilas mato . Tai padidina įtampą ir įtampą ir saugo žiūrovus. Tai puikus ir neįtikėtinas. Tai rodo, kad Demme visada dirbo (bent jau) dviem lygmenimis - vienu, kur jis padidino savo artistiškumą ir metė iššūkį auditorijai, o antrajame (aš esu įsitikinęs, kad pamokai išmoko Roger Corman mūšio lauke). kaip pristatyti didžiausią pramoginį sprogimą. Net jei tu to nesupratai, jis tave elektrifikavo.