30 puikių filmų, kurių praleidote 2019 m

Ir 2 baisūs, kurie gali būti tiesiog verti žiūrėti.

Tikriausiai negavote galimybės pamatyti kiekvieno filmo, pasirodžiusio 2019 m. Tai gerai, mes taip pat. Taigi, kai netrukus baigsis 2019 m., Keli filmai, esantys mūsų pageidavimų sąraše, kuriuos vis dar turime žiūrėti, nekantraujame juos pasivyti transliacijos, pagal pareikalavimą ar namų vaizdo įrašus. Mes sukūrėme patogų geriausių filmų, kurių galbūt praleidote šiais metais, vadovą, kuris padės supaprastinti filmų peržiūrą.

Kai kurie iš šių pavadinimų prasidėjo 2019 m., Todėl juos turėtų būti lengva rasti išleidžiant namuose, o kiti kino teatrus pasiekė tik prieš kelias dienas ar savaites; pastarąjį vis tiek matysite dideliame ekrane. Bet visus juos verta žiūrėti dėl vienų ar kitų priežasčių, nesvarbu, ar jis užbaigs jūsų Keanu Reevesas filmų kolekciją ar pamatyti, kaip baisiai užfiksuotas judesys KATĖS filmas tikrai gali būti.



Čia pateikiami geriausi filmai, kurių praleidote 2019 m., Tokia tvarka, kokia jie buvo išleisti per pastaruosius 12 mėnesių:

Replikos

Nuo Geriausi 2019 m. Mokslinės fantastikos filmai :

Keanu Reevesas ’Nepaaiškinama klonavimo drama Replikos iš pradžių buvo baigtas dar 2017 m., o drąsiems finansininkams prireikė ištisų dvejų metų, kad iš tikrųjų paskelbtume jį visuomenei. Reevesas vaidina „mokslininką“ Williamą Fosterį, kuris yra terminas, kurį filmas laisvai mėtosi, kad paaiškintų Fosterio genialaus lygio žinias praktiškai visose įmanomose mokslo srityse. Jis dirba perkėlęs žuvusių karių sąmonę į neapsakomai pažengusių androidų kūnus. Tragiška įvykių linkme linksmai staigi tragedija nužudo visą Fosterio šeimą, ir jis pasitelkia savo padėjėją Edą ( Thomas Middleditch ) klonuoti jiems naujus kūnus, kad jis galėtų perkelti į juos jų mintis. Taip, šiame filme yra atsitiktinis žmonių klonavimas. Tačiau Edas turi pakankamai klonų rezervuarų tik trims mirusiems Fosterio šeimos nariams, todėl Fosteris nusprendžia palikti mirusią savo jauniausią dukterį ir ištrina jos atmintį iš žmonos ir kitų dviejų vaikų galvų. Nepaisant pokerio sukūrimo, tai, be abejo, įdomi mokslinės fantastikos prielaida - Fosteris gyvena namuose su trimis klonais, kurie nežino, kad jie yra klonai, neturi atminties apie mirtį ir nežino, kad anksčiau turėjo atmintį apie visai kitas asmuo. Tai skamba kaip gana klasika saulėlydžio zona per Harlano Ellisono istoriją, tiesa? Na, filmas eina visiškai netikėta ir visiškai nenuspėjama kryptimi iš ten, ir nors aš nenoriu nieko sugadinti, aš jums pasakysiu, kad tai apima daug daugiau automobilių gaudynių ir kovų su robotais, nei turėjau teisę numatyti . Tikrai reikia pamatyti, kad ja tikima. - Tomas Reimannas

Jei Beale gatvė galėtų Kalbėk

Kas labiausiai vargina Jei Beale gatvė galėtų kalbėti yra tai, kad jos tikslai yra tokie kilnūs. Labai norėčiau įsitraukti į istoriją apie du įsimylėjusius žmones, kurie privalo kovoti su korumpuota sistema, kad galėtų būti laisva šeima. Tačiau filmai nėra imami po truputį. Jie yra holistiniai, ir nors aš galiu nurodyti atskirus elementus, kur Jenkinsas padarė tvirtą vaizdą, bendras vaizdas yra varginantis. Gausite sceną, kurioje Fonny draugas ( Brianas Tyree Henry ) ateina apgaubiamai aprašyti, kaip sistema jį sukrėtė ir dvejus metus metė kalėjime už nusikaltimą, kurį jis nepadarė, ir tada tas draugas niekada nebegirdimas, paverstas pavyzdžiu, o ne asmeniu . Galite pamatyti platų planą, ką Jenkinsas norėjo nuveikti Jei Beale gatvė galėtų kalbėti , bet vidus tuščiaviduris. - Mattas Goldbergas

Vaikas, kuris būtų karalius

Laimei, filmas niekada nesijaučia pamokslaujamas ar pedantiškas dėl nuotaikingo ir linksmo tono. Imrie surengia scenos vagystę kaip jaunoji Merlin (senesnę versiją žaidžia visada žaidimas Patrickas Stewartas suteikdamas filmui truputį gravitų) su savo lankstomu rėmu ir keistu elgesiu kaip žmogus ne laiku. Tačiau filmas iš tikrųjų priklauso keturiems jauniems pagrindiniams aktoriams, kurie suteikia širdies ir humoro, kurio jums reikia kiekviename žingsnyje. Vaikas, kuris būtų karalius neturi žavesio, o jūs visada jaučiatės investuoti į kelionę. Yra keletas trumpų akimirkų, kai filmas šiek tiek užsitęsia, o antiklimaksinis klastotė šalia kulminacijos verčia filmą jaustis tarsi jį reikia šiek tiek paleisti iš naujo, kad pasiektume pabaigą, tačiau tai yra maža pasipriešinimas prieš vieną geriausių vaikų nuotykių. filmai naujausioje atmintyje. Tai žanras, kurio didžioji dalis buvo atsisakyta, nes vaikai tiesiog eina į PG-13 superherojų filmus, tačiau gerai, kad yra toks filmas Vaikas, kuris būtų karalius paaugliams, kurie nori ne tik smagiai ieškoti, bet ir jausis pasirengę dėl to pasidalinti pasauliu. - Mattas Goldbergas

Rimtis

kokie nemokami filmai youtube

Būtinai patikrinkite „Pabaiga, paaiškinta“ čia, nes kai kurie spoileriai sekite toliau:

Kai pažiūri Rimtis Patriko akimis tai tampa kur kas įdomesniu ir kur kas liūdnesniu filmu. Tai apie sūnų, kuris niekada nepažinojo savo tėvo, dabar yra įstrigęs su vyru, kuris muša jį ir jo motiną, ir turi sukurti fantazijos pasaulį, kur kas nors ateis jį išgelbėti. Man tai yra kur kas įtikinamiau, nei „Ar grizuotas žvejys už 10 milijonų dolerių nužudys smurtavusį savo buvusios žmonos vyrą?“ Ši istorija tinka tam, kas ji yra, tačiau Knightas nusprendė padaryti ką nors didelio ir drąsaus, naudodamas šią ploną istoriją kaip trampliną tam, kas labiau atitinka mokslinę fantastiką, o ne masinę fantastiką. Aš nesigilinau Rimtis laukdamas filmo, kuriame Matthew McConaughey suabejoja savo tikrovės prigimtimi, bet aš džiaugiuosi, kad jį gavau, net jei pakeliui ten gali būti netvarkinga ir riešutų. - Mattas Goldbergas

Kova su mano šeima

atgalinis filmas tikra istorija tikra pora

[Florencija] Pugas ir toliau spindi kylančia žvaigžde, parodydama, kad ji gali sugadinti greitai įmanomus anekdotus, tuo pačiu išlaikydama dramatišką filmo centrą. Net jei nesate suinteresuoti imtynėmis, esate investuoti, nes investuojama į Raya ir Zaką, o nuoširdumas Pugho ir Lowdeno pasirodymuose lemia pergalę. Kiti aktoriai, pavyzdžiui, „Frost“ ir žvaigždės Vince'as Vaughnas , kuris vaidina Raya trenerį, turi iššauti didžiąją dalį vienkartinių lainerių, o tai leidžia Raya ir Zakui valdyti emocinį filmo lanką, ir visi dirba siaubingą darbą. Aš tai pasakysiu tiems, kurie ieško daug Dwayne'as Johnsonas, kuris vaidina save, teks ieškoti kitur. Jis tik trijose scenose, o dvi iš jų - priekaboje. Nėra nieko netikėto Kova su mano šeima ir tai gerai. Tai sporto istorija apie sportininkę, kuri kovoja siekdama savo svajonės. Anksčiau dirbo, čia veikia ir vėl veiks. Net WWE buvimas padeda pridėti autentiškumą, o ne pavogti dėmesį ir tapti organizacijos infomobiliu. Niekada nesu užsiiminėjęs imtynėmis, bet nesvarbu, kada tau rūpi veikėjai ir jų kova, kad pasisektų. Įmeskite keletą gerų anekdotų ir turėsite laimėtą derinį. - Mattas Goldbergas

Mustangas

Mustangas yra nepaprastai gerai režisuotas filmas ir be galo įspūdingas vaidybinis debiutas. Kamera rodo, kad [ Clermont-Tonnerre laurė ] žino savo istoriją ir veikėjus viduje ir išorėje. Jos vaizdai suteikia filmui natūralistinę atmosferą, kuri patobulina patirtį dešimt kartų. Ji taip pat turi tikrą įgūdį sklandžiai nukreipti jūsų akis per savo rėmus, ir dauguma daro daug daugiau nei tiesiog rodydamas pagrindinį veiksmą. Pavyzdžiui, tai, kaip ji izoliuoja Romaną tam tikrose scenose, pasakoja apie jo savijautą ir atspindi jo peripetijas per visą istoriją. Mustangas pasirodė tokia nuostabi, be galo nuoširdi staigmena. Maniau, kad visas pasakojimas buvo perplanuotas per kelias minutes, tačiau tarp menko De Clermont-Tonnerre prisilietimo ir nepamirštamo pagrindinio Schoenaertso pasirodymo jie sugebėjo sugadinti didžiąją dalį mano lūkesčių ne dramatiškais posūkiais, o paprastu žmogaus supratimu ir emocija. Tai niekada nepateisina Romano nusikaltimo, tačiau iššaukia jį būti geresniu žmogumi per programą, kuri gali iš tikrųjų pakeisti. - Perri Nemiroffas

Triguba gresme

Jei esate DTV / tarptautinio veiksmo filmų gerbėjas, tada „Well Go USA's“ Triguba gresme tikriausiai kurį laiką buvo jūsų radare. Kovos menų filme vaidina žanro didžiųjų eskadrilė, įskaitant Tonis jaa ( Ong-Bok ), Iko Uwais ( Reidas ) ir Tigras Čenas ( Tai Chi vyras ), tik norėčiau paminėti keletą. Triguba gresme suburia savo veiksmo salę, skirtą naujam nuotykiui, kuris seka samdinių komandą, pasamdytą apsaugoti milijardieriaus dukrą, pasiryžusią nuversti nusikaltimų sindikatą. Tada jie kovoja. Ak taip, jie kovoja. - Haleigh Foutchas

Viešbutis Mumbajus

Aišku, po dviejų valandų negailestingai niūrus filmas pradeda jaustis slegiantis, ir jūs esate pasirengęs pabėgti taip pat blogai, kaip ir įkaitai, tačiau tai gali būti tik gerai atlikto darbo ir atsidavimo realizmui ženklas. Kai kurie trokš išankstinio išsiregistravimo, bet aš raginu jus pakovoti ir likti iki pabaigos, o tai man labiau atsiliepė nei Paulas Greengrassas ' Liepos 22 d , kuriame nagrinėjamos emocinės tokio išpuolio pasekmės. Kai dūmai išnyko virš Mumbajus, buvo nustatyta, kad pusė visų aukų buvo darbuotojai, atidavę gyvybę, kad apsaugotų viešbučio svečius. Tadže „svečias yra Dievas“, o personalas pasiaukojo vardan to Dievo - auka kur kas drąsesnė nei teroristų, kurie norėjo mirti dėl savo iškreiptų įsitikinimų. Viešbutis Mumbajus gali neatitikti faktinio „Taj“ penkių žvaigždučių įvertinimo, tačiau ši „Weinstein Company“ našlaitė (kurią išgelbėjo Bleecker gatvė ir kuri turėtų būti sukurta 2019 m.) pranoko lūkesčius ir pristatė prekes dėka savo atsidavusio ansamblio, pasitikėjimo savimi ir atsidavimo realizmui, ne kad ir kaip sunku būtų žiūrėti. - Jeffas Sneideris

Paplūdimio bomžas

Nuo Geriausi 2019 m. Komedijos filmai :

Pagal visus jo absurdus, režisierius Harmonija Korine turi širdį. Jeigu Paplūdimio bomžas , ta širdis palaidota po nemažai banglenčių ir smėlio, bet patikėk manimi, ji yra. Korine 2019 m. Kovo mėn. Išleidimo žvaigždės Matthew McConaughey kaip poetas Moondog, Margaritaville wannabe, kuris tikriausiai visada kvepia „Banana Boat“ ir „Hennessey“ mišiniu. Moondogas yra nusivylęs, narkomanas, kuris visus traktuoja kaip besiformuojančius BFF ir jaučia absoliučią nulio spaudimą prisiimti atsakomybę už savo gyvenimą. Jo pasaulis greitai nuvažiuoja nuo bėgių, kai buvusi jo žmona Minnie ( Isla Fisher ) žūsta keistoje avarijoje per laukinę poros naktį mieste. Nors ir Paplūdimio bomžas turi savo nesėkmių momentų, čia yra daugybė, kad pakeltų ją į absurdiškai linksmo karalystę. Kelionės į siurrealistinį „Moondog“ draugo (ir dabartinės Minnie boo) „Lingerie“ ( Snoopas Doggas ), išplėstinė seka, kai „Moondog“ padeda senam draugui kapitonui Wackui ( Martinas Lawrence'as ) apgauti gražią keturių asmenų šeimą iš savo pinigų, vykstant į pažintinę kelionę jūrų gyvenimo metu, Moondogo pasirodymą gana grafikos poezijos spektaklyje, palyginti su tiesiai suvarstytomis dukros vestuvėmis, ir net išsivadavus iš reabilitacijos su Zacas Efronas Mirgėjimas (atrodo kaip didžiausias Pietų Floridos menkniekis kada nors egzistuoti) yra tik keletas iš Paplūdimio bomžas Įsimintiniausios ir komiškiausios akimirkos. Jei praleidote šį filmą, ieškokite jo „Hulu“, nes tai ne tik vienas iš juokingiausių metų filmų, bet ir galbūt geriausias įvadas į Korine'ą, jei visus šiuos metus kažkaip sugebėjote praleisti jo kūrybą. - Allie Gemmill

Žmogus, kuris nužudė Don Kichotą

[Terry] Gilliamas sakė, kad per daugelį metų jį įkvėpė originalas Don Kichotas romaną dėl panašių temų, kurias jis matė knygoje ir savo kūryboje. Šios idėjos galėjo būti labiau paplitusios ankstesniuose įsikūnijimuose, kuriuos Gilliam bandė filmuoti, tačiau jų čia beveik nėra. Vietoj to Žmogus, kuris nužudė Don Kichotą jaučiasi šiek tiek įprasta studijos pasaka, ir jūs galėtumėte ginčytis šalia Žvejų karalius tai pats Holivudo filmas, kurį jis kada nors sukūrė. Džiugu, kad yra akimirkų, kai kai kuri nuostabi Gilliam vaizduotė atgaivina filmą. Vienu metu Grisoni ištrina angliškus subtitrus ispanakalbiams ir sako kažką panašaus į „mes visi žinome, apie ką kalbate“. Filmo progreso metu haliucinacijos, kurias Grisoni išgyvena, tampa vis gražesnės, net jei jos yra mažiau įkvėptos, nei jūs tikėjotės (verta paminėti, kad filmo biudžetas buvo mažesnis nei 20 milijonų JAV dolerių, o talentas žemiau linijos) atrodytų, kad jis kainuotų žymiai daugiau). Nors filmas artėja prie neišvengiamos išvados, legendinio „Gilliam“ prisilietimo tiesiog nepakanka, kad iš tikrųjų priverstumėte jus rūpintis. Bet tai padarė. Adomas Driveras įrodė, kad gali nešiotis filmą, kurį studija gali apšviesti pati. Ir vėlgi, jis pagamintas, tiesa? Tai reikia kažką skaičiuoti. - Gregory Ellwood

Jos kvapas

Nuo Geriausi 2019 m. Filmai (iki šiol):

Elisabeth Moss ir Alexas Rossas Perry žiūrovus jau per vieną kankinantį nuvertimą iš proto triušio skylės Žemės karalienė ir su Jos kvapas jie pristato velniškai pusbrolio filmą, kurio centre - įspūdinga liepsna ir lėtas šliaužimas atgal į 9-ojo dešimtmečio roko žvaigždės stabilumą. Moss yra elektrinis ir supuvęs kaip Becky Something, save sunaikinanti „grunge“ karalienė, mylima ir įgalinanti savo blizgesį, kuri verčiasi narkotikais, nepatikrintomis išdaigomis ir perka ažiotažą. Nekontroliuojama ir nepatikima Becky yra siaubinga motina savo jaunai dukrai, piktnaudžiauja savo draugais ir grupės nariais, o mirusi ketina sunaikinti viską, kas jai reikalinga. Perry paverčia tave žemyn nukreipta spirale su intymiais artimaisiais ir žalojančiais reakcijos kadrais, kurie atsisako žvilgsnio, tačiau tai yra nepastebimas Mosso portretas, kuriame pavaizduotas Becky smūgis už taktą. Jos kvapas toks trankus atpirkimo portretas. Moss nedaro nuolaidų tuštybei ir dėl savo bravūriško pasirodymo Jos kvapas yra viena sudėtingiausių, sudėtingiausių ir naudingiausių metų dramų. - Haleigh Foutchas

Sveika, šėtonas?

Kada Sveika, šėtonas? prasideda Floridoje 2013 m., kai Greavesas ir jo kohortos šaukia „Sveika, šėtonas! Sveikas, [Floridos gubernatorius] Rickas Scottas! “ juokinga ir protingas dūris žmonėms, tokiems kaip Scottas, kurie nori įtvirtinti savo krikščionybę vyriausybėje. Bet kai pamatysite, kad tai tikrai vienintelis triukas [Šėtono šventyklos] krepšyje, susimąstote, kur dar dokumentinis filmas gali patekti, ir jis baigiasi ratu. Filmas paliečia TST labdaringą darbą ir padalijimą tarp skirtingų skyrių, tačiau to nepakanka, kad dokumentika taptų patraukli. Gal po kokių 10 metų bus įdomesnė istorija apie Šėtono šventyklą, bet Sveika, šėtonas? , atrodo, kad juos apibūdina ne kas kita, o noras trolinti evangelikus ir žiniasklaidą. Tuo tikslu nėra nieko blogo, bet to nepakanka 95 minučių filmui. - Mattas Goldbergas

Greita spalva

Taip pat labai malonu matyti daugumą juodaodžių aktorių, turinčių galių, ir šios galios nėra naudojamos tarnaujant „stebuklingam negro“ tropui, kuriame juodieji personažai egzistuoja tik tam, kad padėtų baltam veikėjui. Vietoj to, šios moterys turi galias, kurios jas sieja, bet ir skiria. Per šias tris kartas matome skirtingas kovas ir skirtingus sprendimus. Nors pasaulis, kuriame jie gyvena, yra nepaprastai niūrus (tai, kad jis pateiktas taip dalykiškai, daro aplinką dar labiau nervinantį), jų galios yra būdas judėti pirmyn. Kaip jie sunaikina ir taiso objektus, potekstė yra ta, kad jie gali išgydyti sugedusį pasaulį, bet pirmiausia jie turi suremontuoti sugedusią šeimą. Kai kuriems akcijų paketas Greita spalva gali atrodyti per mažas, kad turėtumėte supervalstybinius veikėjus, tačiau būtent tas sugretinimas suteikia filmui pranašumų. Pasaulio gelbėjimas ir niekšingi valdžios veikėjai yra pagrindas to, kas vyksta tarp Bo, Ruth ir Lila. Yra pakankamai filmų, kuriuose žmonėms, turintiems supervalstybių, pavesta išgelbėti žmoniją. Greita spalva siekia kažko kur kas asmeniškesnio ir unikalesnio. Jei jums patinka jūsų superherojų istorijos, sukurtos intymiai ir maloniai, norėsite skirti laiko Greita spalva net jei jame nėra vardinių superherojų. - Mattas Goldbergas

Paauglių dvasia

Žvaigždžių karų specializuoto leidimo žiūrėjimas internete

[Elle] Fanning nekaltą popžvaigždę žvelgia žemyn, tačiau jos dainavimas man čia tikrai padarė įspūdį, ir ji tariamai visas dainas atliko gyvai savarankiškai, be jokios „Auto-Tune“ pagalbos. Ji gali būti ne kita pagrindinė konkurso sukurta pagrindinė žvaigždė, tačiau jos pasirodymuose yra siela, kuri rodo tam tikrą menininkų ilgaamžiškumą. Kalbėdamas apie tuos pasirodymus, „Minghella“ puikiai dirba rengdamas konkursą ir priverčdamas kiekvieną pasijusti muzikiniu vaizdo įrašu. Jis turi stiprų vaizdų pojūtį, ir tai padeda, kad filme skambėtų atpažįstama muzika Katy Perry , Ariana Grande , Ellie Goulding , Annie Lennox , Tegan & Sara, majoras Lazeris ir daugelis kitų populiarių atlikėjų, o tai turėtų šiek tiek padidinti šurmulio faktorių. Muzikos vadovas Stevenas Gizickis nusipelno nuopelnų kuriant garso takelį, o filmas gali pasigirti balais iš Marius De Vries , kuris abu dirbo muzikos vadovu raudonas malūnas ir La la šalis . Iš tiesų, pastarasis filmas dalijasi prodiuseriu ( Fredas Bergeris ) bendra su Paauglių dvasia , kuriame taip pat debiutuoja originali daina iš Jackas Antonoffas pavadinimu „Laukinės gėlės“. Nepaisant „Grammy“ apdovanojimų pelniusių pavadinimų ir „power pop“ baladžių garso takelyje, svarbu tai nepamiršti Paauglių dvasia yra mažo biudžeto indie filmas, kurį „Minghella“ išnaudoja maksimaliai. Istorija gali būti kiek įprasta, tačiau bent jau režisierius pristato keletą stilistinių klestėjimų, kad viskas būtų įdomu, ir filmas niekada nesijaučia pigus. Tai stiprus „Minghella“ įvykių ženklas, ir aš nesistebiu, kad festivalio metu filmas buvo įsigytas už 3 mln. Lygiai taip pat, kaip Vladas kažką matė (gerai, girdėjo) „Violetoje“, aš mačiau ką nors šiame filme ir prognozavau, kad esant tinkamoms aplinkybėms, jis suras didesnę auditoriją nei keli paskutiniai „Fanning“ festivalio filmai. - Jeffas Sneideris

Po Sidabriniu ežeru

Kai Semas, atrodo, priartėja prie Saros likimo nustatymo, filmas kažkaip dar labiau sukimba, sukeldamas - tyčia ar ne - ankstesnius darbus, kuriuos mieste pastatė Davidas Lynchas ir Richardas Kelly . Blogiausiu atveju dabar akivaizdu, kad Mitchello talentas slypi jo akyje ir jis modelioja keletą įspūdingų vaizdų, kurie jus absoliučiai persekios. Tai nėra lengvas žygdarbis, atsižvelgiant į tai, kiek įpakuota Sidabrinis ežeras pradėti su. Tai taip pat stabdo Mitchello pasiekimą, nes jis ne visai suvokia, kada reikia sustoti. Jis turi tiek daug idėjų, kaip perduoti savo tezę, jos visos pradeda viena kitą užgožti. Čia Mitchello režisūrinis meistriškumas negali kompensuoti, kai jo scenarijaus įgūdžiai nepakankami. Ir vis dėlto, kai viskas susivienija pabaigoje, jis randa būdą, kaip priversti jus rūpintis. Ir jei turėsite omenyje ilgą, beveik haliucinacinį važiavimą, kurį važiavote iki to laiko, tai priverčia atsitraukti ir stebėtis. Įmeskite faktą, kad greičiausiai vis tiek apie tai pagalvosite praėjus šešiems mėnesiams? Na, tai gali padaryti Sidabrinis ežeras tiesiog pakankamai nuostabus. - Gregory Ellwood

Tolkienas

Tolkienas tyrinėja žinomo autoriaus gyvenimo formavimo metus, kai mokykloje randa draugystės, drąsos ir įkvėpimo tarp kitų rašytojų ir menininkų grupių. Jų brolija stiprėja augant ir kartu išgyvenant meilę ir netektį, įskaitant audringą Tolkieno (Nicholas Hoult) piršlybas su mylimąja Edith Bratt (Lily Collins), kol prasidės Pirmasis pasaulinis karas, grasinantis išardyti jų draugystę. Visa ši patirtis vėliau įkvėps Tolkieną parašyti savo garsiuosius Vidurio žemės romanus.

Saulė taip pat yra žvaigždė

Kad filmas atrodytų aiškiai, reikia tikro talento. Be abejo, filmo kūrėjui yra įvairių įrankių ir įvairių fotoaparatų, objektyvų ir žibintų derinių, kurie gali sukurti skirtingus vaizdus, ​​tačiau dažniausiai - ypač atsiradus skaitmeninei fotografijai - daugybė filmų pradėjo atrodyti gana vienodai-y. Štai kodėl YA pritaikymas Saulė taip pat yra žvaigždė yra toks gryno oro gurkšnis. Filmas ne tik nufilmuotas anamorfiškai, bet ir vaizde yra ši išgyventa tekstūra, kuri vienu metu yra kinematografinė ir pagrįsta, todėl ši savalaikė meilės istorija tampa vis realesnė. Saulė taip pat yra žvaigždė yra sukurta pagal to paties pavadinimo knygą Nicola Yoon ir žvaigždės Yara shahidi ( Juoda-ish ) kaip Jamaikoje gimusi moteris vardu Nataša, kuri susitinka ir įsimyli kolegijoje dirbantį romantiką, vardu Danielius ( Charlesas Meltonas ) per vieną dieną. Tačiau, kai jos šeima susiduria su trėmimu ir paskutinę dieną JAV praleido valandų, Nataša atsiduria kovoje su pasauliu ir savo pačios jausmais. - Adamas Chitwoodas

Mirusieji nemiršta

Akivaizdu, kad [Jim] Jarmuschui nėra svetimas pasakojimo perteikimas naudojant žanrą. Jis sukūrė savo interpretaciją apie Senuosius Vakarus Miręs žmogus ir žaidė su Vampyrais Tik įsimylėjėliai liko gyvi. Šį kartą jis gana anksti telegrafuoja šio paveikslo esmę ir, kai jo veikėjai nurodo Romero, tai yra beveik netyčia juokinga, nes pagerbimas jau buvo toks akivaizdus. Tai yra socialinis ir politinis pagrindas, kurį konkretus kino kūrėjas aptarė dar 1968 m Gyvųjų mirusiųjų naktis ir kažkaip daugiau niuansų nei Jarmuschas, kuris paprastai sklando tyliai. Naujasis Džersis, Pattersonas, ištisus dešimtmečius kūrė filmus savo švenčiamu stiliumi. Siužetas gali būti antrinis, palyginti su pačiais veikėjais. Niekada niekur neskubama. Renginiai ir scenos bus rodomi dažnai lėtai ir apgalvotai. Svarbiausia, kad humoras bus tamsus ir dažnai miręs (taigi jo nuolatinis bendradarbiavimas su Murray ir Driver). Bet tuo atveju Mirusieji nemiršta Jarmuschas išbando tos estetikos ribas žanre, kuris dažnai reikalauja kiek skubos. Tiesa, nėra jokių tikrų zombių filmo taisyklių. Jarmuschas gali žaisti zombių smėlio dėžėje taip, kaip jam atrodo tinkama. Paskutiniame veiksme yra užuomina apie šikšnosparnius ** beprotybę, kurį jis galėjo priimti, atsižvelgdamas į sunkias filmo aplinkybes. Bet tai niekada nebuvo Jarmuscho arbatos puodelis ir jis mielai leido visa tai žaisti savo ritmu, tikėdamasis, kad tikrojo gyvenimo siaubas laikosi su tavimi labiau nei įvykiai ekrane. - Gregory Ellwood

Vėlus vakaras

Dar nuostabiau, kaip pasaulis Vėlus vakaras tikrai turi ką pasakyti apie komedijos būklę. Yra komikų (kurie paprastai būna balti ir vyrai), kurie apgailestauja dėl dabartinės komedijos padėties ir sako, kad „politinis korektiškumas“ jiems neleidžia pasakyti pasakojimų, kuriuos jie nori pasakyti. Vėlus vakaras kontratakos ir sako, kad ši pozicija yra tik tinginystė žmonių, kurie nebeturi dėl ko kovoti. Newbury ir Molly, kurie žaidime turi tikrą odą, nes negali tikėtis, kad jiems nieko nepaduos, yra iššūkis, kaip rasti naują komišką balsą ir išsivaduoti iš pasitenkinimo ir baimės. Užuot kaltinęs pasaulį, nuo kurio prasideda Newbury, Vėlus vakaras teigia, kad komiksai, net ir turintys nesuskaičiuojamą įvertinimą, yra tie, kuriuos reikia pakeisti, jei tikisi išlikti juokingi. Vėlus vakaras niekada nereikia skelbti savo pranešimo apie komediją, nes visa tai yra veikėjų veiksmuose. Niekam nereikia kalbėti apie komedijos būklę, ir nereikia būti senojo gvardijos avataro, dejuojančio besikeičiantį komedijos veidą. Dinamika tarp Newbury ir Molly bei abiejų veikėjų lankai byloja vikriai komišku kraštu. Komedijos ir potekstės mišinys svaigina, ir nekantrauju tai pamatyti dar kartą. - Mattas Goldbergas

Brianas Banksas

Įkvepianti tikroji visos Amerikos aukštųjų mokyklų futbolo žvaigždės Briano Bankso istorija, kuriai atrodo, kad jo gyvenimas yra pakreiptas, kai yra neteisingai nuteistas už nusikaltimą, kurio nepadarė. Nepaisant to, kad trūksta įrodymų, Bankai traukiasi per pažeistą teisingumo sistemą ir nuteisti kalėti dešimtmetį ir lygtinai. Po daugelio metų, remdamas Justiną Brooksą ir Kalifornijos nekaltumo projektą, Banksas stengiasi susigrąžinti savo gyvenimą ir įgyvendinti svajones žaisti NFL.

Filadelfijos epizoduose visada saulėta

Atsisveikinimas

Atsisveikinimas yra toks protingas, mielas, širdžiai mielas filmas, kurio, tikiuosi, žmonės ieškos. Jis turi puikius pasirodymus ir žavų toną, tačiau taip pat jaučiasi, kad tai leidžia mums pažvelgti į Rytų / Vakarų takoskyrą, kaip šeimos susijusios viena su kita. Wangas nesistengia sakyti, kad vienas yra geresnis už kitą, bet kad skirtumas yra vertingas ir kad nors elgesys gali skirtis, meilė yra neabejotina. - Mattas Goldbergas

Apakino Šviesa

Nuo Kodėl „Apakintas šviesos“ yra esminis filmas visiems, kurie kada nors jautėsi vieni :

Žinote, kaip net tavo mėgstamos dainos gali turėti eilutes, kurių tu niekada neišmokai, o žodžius, kuriuos rūšiuoji tik pusiau, per kiekvieną sukimąsi? Net būdamas viso gyvenimo „Springsteen“ gerbėjas, aš niekada negalėjau sukurti pirmosios eilutės į Pažadėtoji žemė . “ (Bruce'as Springsteenas yra genijus, bet mano bičiulis taip pat yra murma.) Labiausiai elektrinė, maišanti seka Apakino Šviesa tiesiog būna, kad tie žodžiai per perkūnijos audrą buvo spinduliuojami virš Javedo galvos. Šio filmo dėka aš pagaliau išmokau tą eilutę. Tai negali būti labiau taiklus: Pagrindinės gatvės šunys kaukia, nes supranta ... “- Vinnie Mancuso

Bretanė bėgioja maratoną

[Jillian] Bellas puikiai atlieka filmą. Aktorė visada buvo scenos vagystė (aš pradedu sprogti kiekvieną kartą, kai galvoju apie jos kovos su Jonah Hill sceną 22 Šokių gatvė ), tačiau ji iš tikrųjų sužiba pagrindiniame vaidmenyje, kuris naudoja ne tik neįtikėtinus komiškus talentus, bet ir parodo, kad gali lengvai įveikti dramatišką Bretanės istorijos pusę. Mes galime pamatyti, kaip Brittany atsitraukia nuo artimų santykių, taip pat jos augimą priimdama savo naują bėgiko gyvenimą. Bell turi parduoti ne tik fizinės, bet ir emocinės transformacijos spektaklį, ir ji tai daro puikiai. Gražiuose filmuose nėra nieko blogo. Ne kiekvienas filmas turi pateisinti lūkesčius, ir yra ką pasakyti apie filmus, kurie jus pakelia, jei esate nemalonios nuotaikos. Kai pamačiau, man nebuvo blogos nuotaikos Bretanė bėgioja maratoną , bet mane tikrai išvargino kino festivalio šurmulys. Ir vis dėlto žiūri Bretanė bėgioja maratoną , Aš visą laiką šypsojausi ir, grįžusi namo, norėjau prisisegti bėgimo batelius. - Mattas Goldbergas

Bevaikis Brooklynas

Tokiam „noir“ reikalingas visas auditorijos dėmesys, nes susiduriate su dideliu būriu ir daug informacijos, tačiau Nortonas negali jo laikyti tiesiai savo auditorijai. Bevaikis Brooklynas nėra painus, bet jis gali būti neramus, praleisti per daug laiko vienai scenai, tuo pačiu nepavykus nustatyti, kas vyksta kitoje. Nortonui tikrai nereikėjo laikyti auditorijos rankos, tačiau Lionelio tyrimas kartais gali būti toks tylus, kad filmas neranda pulso. Tai aišku Bevaikis Brooklynas nėra lengva pritaikyti, bet abejoju, ar tai geriausia istorijos versija, kurią būtų buvę galima įdėti į ekraną. Norton turi daugiau sėkmės savo pasirodyme kaip Lionelis. Tai, kas galėjo pavirsti į tikų ir sąmoningų pasirinkimų seriją, jaučiasi tikras žmogus ir tinkamas „noir“ žanro veikėjas. Jei toks „noir“ yra susijęs su bendravimu ir informacija, tai Lionelis, turėdamas sunkumų bendrauti ir sugebėdamas išlaikyti visą informaciją, puikiai tinka istorijai. Jis nesijaučia turintis Tourette‘o, nes istorijai reikia kabliuko, taip pat jis nėra apibrėžtas vien tik jo neurologiniu sutrikimu. Jei Lionelis kada nors jaučiasi esąs kiek per daug, tai ne dėl spektaklio, o dėl filmo tempo trūksta skubos. Aš nekenčiu Bevaikis Brooklynas , ir aš manau, kad galingesnio režisieriaus rankose su studija, suteikiančia jam ar jai reikalingą biudžetą, filmas galėjo būti kažkas ypatingo. Vietoj to, filmas yra daugiau „Norton“ - projekto, kurį jis daugelį metų dirbo, finišo tiesioji ir dabar jis gali pasakyti, kad tai padaryta. Manau, kad galėtumėte tai priskirti „tuštybės projektui“, bet nemanau, kad yra kažkas blogo, jei režisierius labai rūpinasi medžiaga ir sunkiai dirba, kad ji būtų rodoma ekrane. Aš tik norėčiau, kad Nortonas turėtų įgūdžių jį atgaivinti. - Mattas Goldbergas

Švyturys

geriausi trileriai „Netflix“

Ne visi [Roberto] Eggerso sprendimai veikia taip, kaip jis galėjo ketinti. Didelė filmo pradžios dalis aptinka Thomasą ir Ephramą, atvykstantį į salą apniukusią dieną. Tai persekioja filmo pradžią ir, deja, kenkia Jarino Blaschke‘o daugiausia įspūdinga kinematografija. Paveikslas yra toks tamsus pirmam veiksmui, kuriam dažnai pradedate norėti, kad jis būtų spalvotas (juodai balti vaizdai iš tikrųjų nieko neprideda). Naujajame Škotijoje filmuota produkcija turėjo būti rasta šviesesnėmis dienomis į šaudymo pabaigą, nes vaizdai labai pašviesėjo. Eggersas taip pat įžvelgia homoerotinių polinkių užuominą tarp dviejų vyrų, kurių, tiesą sakant, filmui nereikia. Šie kadrai yra tokie menki, kad reikalauja daugiau atsakymų, nei pateikiama. Juolab, kad neatrodo, kad jie turėtų ką nors bendro su kurio nors personažo lanku. Kodėl juos apskritai įtraukti? Bet kai du jėgos aktoriai, tokie kaip Pattinsonas ir Dafoe, uždega ekraną, galima daug ką atleisti. - Gregory Ellwood

Tamsūs vandenys

Geriausiu atveju, Tamsūs vandenys vaidina kaip siaubo filmą sulėtintai. Čia nėra nieko antgamtiško terore, o jo banalumas tik dar labiau kelia siaubą įvykiams. Tai yra sistema, kuri techniškai veikia taip, kaip turėtų, tačiau tai rodo, kad sistema naikina gyvybes ir bendruomenes mainais į įmonių pelną. Viskas negali atsitikti dėl Roberto Billotto pasaulių, turinčių patirties ir išteklių, kad tik būtų Davidas prieš DuPont's Goliath. Mes turime sistemą, kuri neveikia, net nebūtinai dėl įžūlios korupcijos, bet todėl, kad pats kapitalizmas, jei jo nekontroliuos, viską sunaikins. Tai galite pamatyti kiekvienoje scenoje, kur Vakarų Virdžinijos piliečiai pyksta ant Billoto ar Tennanto, nes „DuPont“ dirba didžioji miesto dalis. Žmonės rizikuoja gerti nuodus, jei tai reiškia, kad jie gali išlaikyti savo darbą. Tai beprotiška ir vis dėlto taip įprasta, kad jau gali pamatyti ateitį Tamsūs vandenys priekyje. Po 5–15 metų tikriausiai sulauksime didelės dramos apie opioidų krizę. Tai vyks tais pačiais judesiais su kryžiaus žygiuojančiu advokatu ir (arba) auka, kuris sužino, kad opioidų kompanijos visada žinojo, kad jų narkotikai yra pavojingi ir sukelia priklausomybę, tačiau vis tiek turėjo galią juos stumdyti Amerikos visuomenei. Tikriausiai gausime filmą apie Flintą, Mičigane ir apie tai, kiek jie patyrė, nes jų vanduo apsinuodijo švinu visame mieste. Ir toliau einama ten, kur tokio tipo filmai beveik jaučiasi keistai išnaudojami, nes taip, tai dramatiška, bet kokį supratimą iš tikrųjų keliate, kai vis tiek pasakojama apie tokią istoriją? Tam tikru momentu reikia gilintis arba rasti naują požiūrį, ir, deja, Haynesas nedaro nė vieno. Tai nepadaro Tamsūs vandenys blogas filmas, bet varginantis nereikalingas. Mes matėme šią istoriją apie geros širdies amžininką, kuris imasi sistemos ir prispaudžiamas po jos ratais. Jūs turite Anne Hathaway vaidina nedėkingą susirūpinusios žmonos vaidmenį, kuri neturi nieko, išskyrus tai, ką daro jos vyras. Turite sceną, kurioje Billotas mano, kad jis yra stebimas automobilių stovėjimo aikštelėje, nors nėra jokių požymių, kad „DuPont“ žudytų žmones, ypač kai jis turi pinigų juos tiesiog palaidoti teisinėje sistemoje. Iš tokio režisieriaus kaip Haynesas, kuris parodė būdus, kaip protingai pakelti žanrą tokiais filmais kaip Toli nuo dangaus ir Aš ne čia , Tamsūs vandenys jaučiasi anonimas ir rote; pilkas šlamas per sistemą, kurią mes žinome, yra sugadinta ir niekas nežino, kaip ją išspręsti. - Mattas Goldbergas

Juodos Kalėdos

Scenarijaus autorius (ir buvęs LA savaitraštis kino kritikas) Balandis Wolfe cowrites scenarijų naujausiam perdaryti Juodos Kalėdos kad žvaigždės Imogen Poots ir šį penktadienį pasirodys kino teatruose. Wolfe kartu su režisieriumi Sofija takal sukūrė scenarijų, atnaujinantį klasikinę seserų grupės istoriją, kurią paslaptingas žudikas persekioja naujais ir įdomiais būdais. Užuot vadovavęsi žiauriai rėkiančio ir žūtbūtinio bėgimo nuo savo žudiko kliše, šios moterys stoja ir kovoja su savo potencialiu žudiku bet kokiomis būtinomis priemonėmis ... Wolfe ir Takal scenarijus turi galingą #MeToo siužetą ir tyrinėja vyrų ir moterų pokalbius kolegijų miesteliuose apie sparčiai besikeičiančius tradicinius visuomenės ir moterų vaidmenis 2019 m. - John Rocha

Richardas Jewellas

Richardas Jewellas simbolizuoja didelę Eastwoodo problemą šiame režisieriaus karjeros etape, kurią, kaip hobį, jis dažniausiai kuria švelnių herojų istorijas. Geriausiu atveju galite sulaukti stilingos propagandos su tokiais ryškiais pagrindiniais vaidinimais kaip Amerikos snaiperis , bet labiau tikėtina, kad gausite kažką panašaus Sully , kuris nuplėšia iš antraštių, kad parodytų sistemos persekiojamą didvyrį, kuris vis dėlto atkaklus yra didvyris. „Eastwood“ filmai iš tikrųjų nereikalauja daugiau nei jų žiūrovai, ir tikrai nereikalauja, kad jis nustebintų mus kaip režisierių, o tai yra gėda, kai dirbate su turtinga medžiaga, tokia kaip turite Richardas Jewellas . Galų gale, tai jaučiasi kaip švaistymas ir kaip esmė Richardas Jewellas nėra pateikti įžvalgos apie jos pagrindinį veikėją ar institucinę nesėkmę, bet greičiau suteikti Eastwoodui ką nors veikti jo prieblandoje. - Mattas Goldbergas

KATĖS

Geriausias dalykas, apie kurį galiu pasakyti Katės yra tai, kad visi aktoriai yra atsidavę, o galbūt Hooperio dovana skatina žmones nusipirkti jo viziją. Niekas to pusiau nenusileidžia ir neišduoda minties, kad šis filmas gali rimtai pakenkti jų karjerai. Ir velnias, galbūt dirbant prie šio projekto jie sugrįžo į teatro vaikų dienas, kur galėjai pasimesti į judesį ir nežinojai gero miuziklo iš blogo. Sakyčiau, čia yra magija Katės melas, bet paskui filmas vėl pasidaro labai raguotas ir paleidžiamas į kitą siaubingą dainą. - Mattas Goldbergas

1917 m

Amatas 1917 m yra stulbinantis nuo pradžios iki pabaigos. Žingsnis jus laiko ant sėdynės krašto, Thomas Newmanas Balas yra vienas iš geriausių, nes jis balansuoja melancholiją su intensyviu veiksmu, o apie [Rogerio] Deakinso kūrybą negalima pasakyti pakankamai gerų dalykų. 1917 m yra filmas, kuris veikia visais lygmenimis, tačiau jis visada tave įtraukia į karo mašiną, atidžiai išlaikydamas tave sužavėtą, bet niekada nepadėdamas to, ką tu liudai. Karas yra siaubo paradas. Tai retai buvo geriau realizuota. - Mattas Goldbergas

Neapipjaustyti brangakmeniai

Gelbstinti malonė yra [Adomas] Sandleris. Net nežinau, ar kvalifikuočiau jo darbą čia kaip „puikų pasirodymą“, nes nėra taip, kad jis išties pasitempė vaidindamas vaikiną, kuris šaukia visiems, bet jis yra puikus už šį vaidmenį . Jis rodo, kad nereikia būti patinkančiam, tačiau jis turi komišką laiką, kad mus susižavėtų nemaloniais Howardo šenaniganais ir energija išlaikyti jo begalinį įniršį. Tai liudija Sandlerio atsidavimą, kad jis palaiko Howardą, nors personažas nėra toks sudėtingas ar niuansuotas. Kadangi personažas yra save sunaikinanti juodoji skylė, apsupta kitų savitarnos veikėjų, Neapipjaustyti brangakmeniai , su savo agresyvia kinematografija ir partitūra tiesiog jaučiasi tarsi drenažas. Tai nėra „pašėlęs“ filmas; tik labai garsiai. Jei kas nors šauktų jums į veidą 135 minutes, jūs nekvestionuotumėte jų atsidavimo, bet vis tiek galų gale atrodytumėte nuobodus ir erzinantis. Yra tokių, kuriems gali patikti nuolatinis Howardo potraukis, bet aš greitai tapau nekantrus dėl žlugimo. - Mattas Goldbergas

Tiesiog gailestingumas

Remiantis hipotetine auditorija, sunku spręsti apie filmą, tačiau pasakojimo stiprumas priklauso nuo jo žinios tvirtumo. Klausimas, kurį nuolat gluminu, yra tai, ar kas nors nori išgirsti tą žinią vis labiau poliarizuotame amžiuje. Aš neturiu tam atsakymo. aš žinau tai Tiesiog gailestingumas yra dešinėje istorijos pusėje. Žinau, kad nė vienas filmas negali pakenkti visai sistemai, pagrįstai rasine neteisybe. Ir aš žinau vien todėl, kad sutinku su filmo politika, kuri nereiškia, kad filmas yra geras (pavyzdžiui, manau, kad Michaelo Moore'o dokumentiniai filmai yra šiukšlės, nors aš su juo politiškai sutinku). Bet Tiesiog gailestingumas yra gerų ketinimų ir, dar svarbiau, gerai sukurtas filmas, kuris, tikiuosi, susisieks su tais, kurie nori linksminti savo argumentą, kad teisingumas yra ne tik tai, kaip elgiamės su pažįstamais žmonėmis, bet ir kaip sutvarkyti sugedusią sistemą, kad tai teikia teisingumą visiems. - Mattas Goldbergas